Trend Alert: Sastrería

Es un hecho, casi todas las grandes casas de moda coincidieron en febrero proponiendo diferentes variaciones del traje en sus colecciones #FW2021.

Es casi ofensivo hablar de sastrería como una tendencia porque, seamos sinceros, ¿alguna vez salió de nuestro guardarropa? Una blazer y un buen pantalón de pinza son un fondo de armario absoluto del que nunca deberíamos desprendernos. Este año quizás debamos hacernos con un chalequillo, las más avanzadas han adaptado la tendencia al verano usándolo como top y eliminando la blazer de la ecuación.

El sentido más estricto de la tendencia lo hemos visto en J.Crew y Sandro

Más ajustados en Bottega Veneta y Palomo Spain

Con glitter en Louis Vuitton y Fendi (alta costura)

Y por supuesto con un toque de excentricidad. Los diseñadores han dejado volar su imaginación para actualizar el traje. Por ejemplo, podemos encontrarlo con chaqueta extralargo en Off-White, con capita tipo trench propio de la marca en Burberry y, 2×1 de tendencias, con mangas de bomber en Alexander McQueen

Mira como lo lleva una insider:

¡Ahora te toca a ti!

HALSTON

De estos diseñadores, ¿cuántos conoces?  Yves Saint Laurent, Pierre Cardin, Hubert de Givenchy, Emanuel Ungaro y Marc Bohan para DiorAhora de estos: Stephen Burrows, Anne Klein, Bill Blass, Oscar de la Renta y Halston.

Estos fueron los equipos que se enfrentaron en la famosa Batalla de Versalles, organizada por Eleanor Lambert que quería dar un golpe en la mesa y demostrar que la moda estadounidense no era menos que la francesa.
Este episodio de la Historia de la Moda está magistralmente narrado en el segundo episodio del nuevo éxito de Netflix, Halston.

Netflix

Halston es una serie de una sola temporada que narra la vida del diseñador, desde su infancia en el campo hasta su fallecimiento. Pasando por una vida de excesos en la Nueva York de los 70’s, con Bianca Jagger a caballo en Studio 54 incluida.

Netflix


Trata con maestría y en profundidad las relaciones humanas, y cómo evolucionan. Destacando una mágica Liza Minelli  y una Elsa Peretti al principio abnegada al genio pero cada vez más fuerte  y consciente de su propio valor personal y artístico. Por otro lado muestra la cara fea de la moda, de la que nadie habla… Licencias, patentes, costes, subyugar la creatividad a los números.

Netflix


Artísticamente es destacable además la fotografía llena de rojos muy saturados y con una capacidad increíble para transmitir las texturas de los diferentes tejidos con la iluminación. Además de la impecable actuación de Ewan McGregor, esos “good” son una delicia. 

Personalmente desconocía totalmente quien había sido este diseñador y agradezco la forma tan bonita que Netflix ha tenido de enseñármelo.Te encantará Halston, te lo prometo.

trend alert: verde

Dice el refrán que quién se viste de verde por guapa se tiene. Y parece ser que este verano todas nos vamos a ver divinas gracias a esta tendencia.

He de decir que yo veía la tendencia super clara hasta que me he puesto a bucear en Vogue Runway y me ha resultado bastante más difícil de ilustrar de lo esperado. Pero aquí está, el verde es el color del verano de 2021.

Brandon Maxwell SS21

En pasarela:

El verde de la temporada es un verde potente, saturado y brillante. Un color con mucha personalidad que no es apto para las que quieran pasar desapercibidas.

Y si no te atreves con el total look, puedes probar con pequeños toques. Gucci también propone este tono en accesorios. Por su parte Dries Van Noten lo hemos podido ver en el estampado, en lugar de como fondo:

Hazte con la tendencia:

Y si eres de mi club y no te puedes permitir los ejemplos que te he dejado ahí arriba. Aquí van unas propuestas low cost por si os animáis a añadir este tono a vuestro guardarropa.

En Zara hay opciones para aburrir, yo me quedo con estas sandalias y la camisa crop anudada. El mismo tono encontramos en este jersey de Sfera y en el vestido largo de Mango, que tiene pinta de muy fresquito pero de que se arruga con mirarlo. La opción de HyM se sale un poco del tono pero este minivestido de cuadros vichy es pura tendencia #cottagecore.

A mí este tono me encanta y ya he caído, aunque no encaja mucho en mi armario y sé que le voy a dar poco uso.
¿Qué os parece a vosotros?

Monográficos: Josefina andrés

Josefina  Andrés ( Valencia, 1987) es una de las fotógrafas de moda más aclamadas en el ámbito nacional.

Estudió fotografía en la  Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia y ya antes de terminar estaba trabajando el Grupo Prisa como periodista y fotógrafa de Moda en SModa, Roling Stones y El País.
Pero esa fue solo la primera parada. Desde ahí no ha parado de sumar cabeceras a su lista de clientes. A día de hoy puede presumir de trabajar en las principales revistas de moda del país. Glamour, Telva, Harper’s Bazaar y Vogue -de izquierda a derecha- son los ejemplos que te dejo abajo.


Pero no solo la publican en revistas. Hemos podido disfrutar sus fotos en editoriales e ecommerce de marcas como Zara o Mango.

@josefinaandres


Finalmente, y quizás lo más importante, es destacar su impresionante trabajo fotografiando street style. Es capaz de seleccionar a los personajes más inspiradores, no sólo seleccionando un look especial sino actitudes que lo acompañen. No hay más que ver la foto de María Valverde. Empezó, como ella misma cuenta, fotografiando una semana de la moda masculina en Londres y desde entonces (mientras el COVID lo ha permitido) no ha faltado a una de la mano de Vogue.

* Todas las imágenes están sacadas de su cuenta de Instagram *

Esto es solo una pequeñísima muestras de su impecable obra. Os recomiendo muchísimo que la sigáis en redes para conocer su trabajo de primera mano.

Los 2000 están de vuelta

Quienes vivimos aquella época no podemos hacer otra cosa más que mirar y quedarnos calladas ante el horror que se avecina. A ver, los 2000 no fueron una buena época. Para nada. ¿Por qué queremos recordarlos?

Por una parte, hemos de reconocer que en este aspecto las redes sociales lo están haciendo “bien”. Y lo digo muy entrecomillado porque realmente no estoy viendo a la gente de a pie llevar estas tendencias. Sino que en su mayoría son influencers o personas de a pié tratando de crear contenido nuevo para Instagram o Tik Tok. O también tenemos a las celebrities que tienen que tienen sus contratos con determinadas firmas o cuyos estilistas les recomiendan arriesgar en una alfombra del color que sea.

Dicho esto, aunque me duela reconocerlo, no he podido evitar fijarme en una serie de tendencias de los 2000 que están volviendo. “Detallitos”. Así que, más que recomendaros, vengo a alertaros de lo que se viene, por qué es posible que se instaure de nuevo esa tendendia y, lo más importante: recordaros que hay una línea muy fina entre ir bien y ser una cutre.

1. Enseñar el sujetador

Sí, esto es algo que veía ya venir. En realidad, todas lo hemos visto. Aunque sea de pasada. Porque para nadie ha pasado desapercibido el último desfile de Versace. Ya sea por ser una de las grandes marcas o por el regreso de Gigi Hadid a las pasarelas tras ser madre. Y no, no me refiero a un bralette bonito. Cuando lo veáis me entenderéis.

Al ver esto, a mi mente le vienen muchos recuerdos pero sin lugar a dudas hay una imagen clara en mi cabeza. Y esa es la posh spice girl Victoria Beckham, con el pecho recién operado, un vestido ceñido de leopardo y el sujetador rosa fucsia. Para quien no lo sepa, en esos momentos la Beckham estaba en todos nuestros programas de televisión y nuestras revistas de moda. Especialmente porque su marido estaba en el Real Madrid. Así que pasó a ser también un referente de… hm… estilo. Nada que ver con lo que es ahora.

Imagen de Woman

Pero mi alarma cerebral no había saltado hasta hace unos días (desde que escribo este post). ¿Por qué? Bueno, no todo el mundo sigue las pasarelas de moda o se para a ver los editoriales publicitarios. Pero sí que mucha gente ve la tele y en la tele hay alguien que lleva llamando mi atención y la de muchos desde hace unos años: Danna Paola. La cantante y actriz tiene un gusto exquisito y es digna de ver y seguir por todo lo que hace. Recientemente, se ha estrenado como jurado del nuevo programa de telecinco Top Stars. ¿Adivináis lo que llevaba a una de las galas?

Danna Paola es una persona que no solo es seguida por aquellos a los que les gusta la moda. No. Su carrera como cantante y actriz hace que la sigan muchas personas a lo largo del globo. Por eso, ¡alarmita! No dudo que más de una intentará copiar esta tendencia y no lo hará de la forma más adecuada.

2. Pantalones de tiro bajo

Antes que nada quiero dar gracias a la resistencia. Ay, que esto sólo nos va a traer disgustos. Si no me crees, espera a la siguiente tendencia que te voy a mostrar.

El tiro bajo no sienta bien a todo el mundo. No todo sienta bien a todo el mundo por más que nos emperremos. Que no. Y este corte de pantalón es algo que sienta bien a unos cuerpos muy concretos. Si eres feliz llevándolos, ¡adelante! Pero puede que no haga justicia a tu figura ya que este tipo de pantalones suelen acortar mucho la pierna. Por no recordar ese maravilloso término que se popularizó en los 2000: “El muffin top”. También conocida como la chichilla que te sale por los lados. Te aseguro que he visto a mujeres planas, sin un ápice de grasa en su abdomen a las que este tipo de prendas le marcaban esta zona.

3. La oda al tanga

Exacto. Porque si algo ocurre cuando llevas un tiro bajo es que tarde o temprano enseñarás la ropa interior. Si la llevas obviamente, cada uno con sus partes lo que desee. Sin embargo la obsesión por enseñar el tanga ha vuelto. Tal es así, que ya podemos hasta comprar prendas que simulan el efecto tanga. En serio, ¿por qué?

Si la mismísima Beyoncé cae, todas podemos caer. Así que por favor ¡tened cuidado!

Monográficos: Jill kortleve

Jill Kortleve (Países Bajos, 1993) es la prometedora modelo que ha llevado una talla 40 a los desfiles de Chanel, y justo por eso quiero dedicarle este espacio.

Si buscas su nombre en google, la califican como modelo de talla diversa, curvy y plus size, pero ya sabes lo que opinamos por aquí de esas etiquetas. Y si no, aquí te dejo el artículo de @sinadiaz Por qué las modelos “plus size” deberían dejar de existir.

Alexander McQueen Fall 2021

La holandesa afincada en Nueva York fue descubierta por la agencia de The Movement Models y debutó en París en octubre de 2018 desfilando para Alexander McQueen. Pero su meteórica carrera no había hecho más que empezar. En menos de tres años, y con una pandemia de por medio, ha conseguido colarse en casi todas las capitales de moda al servicio de grandes firmas.

París

En París Jill ha desfilado para Valentino, Mugler y Jacquemus, entre otros

Milán

Ha llenado Milán de Fendi, Versace o Etro

Nueva York

Ha sido elegida, por nombrar algunos, por Prabal Gurung, Michael Kors o Kate Spade.

Pero no hace falta que seas experta en moda y te tragues todos los desfiles para que reconozcas a @jilla.tequila . Y es que también ha tenido papeles protagonistas en el mundo low cost, protagonizando una campaña para HyM y dejándose caer por la web de Zara más de una vez.

A mí, personalmente, me tiene enamorada. No se si me gustan más sus cejas, sus labios o el sentido del humor que muestra en sus redes.
¿A ti qué te parece? ¿la conocías?

The bold type

Hace más de un año que mi compi de trabajo me recomendó una serie que me iba a enamorar y, efectivamente, no se equivocaba.

A nadie pretendo engañar, The Bold Type (Netflix) no cambiará tu vida, pero te vas a enganchar. Es ese tipo de serie fácil, que ves doblada al castellano sin remordimiento, a veces incluso mientras haces otras cosas, y te acabas la temporada en 3 días. Me ha encantado porque tiene lo que me gusta, amigas, valores progresistas y moda.

The Bold Type

Trama

The Bold Type narra la vida de tres amigas que trabajan en una revista de Moda, Scarlet. Sutton es estilista, Jane redactora y Kat una jovencísima jefa de redes sociales. Durante las 4 temporadas disponibles en la plataforma las veremos crecer personal y profesionalmente.

Mientras tanto, como en cualquier serie actual, se dedican capítulos a temas relevantes, que importen a su audiencia millenial como la diversidad racial, cyberbullying, fetichismo…La comunidad LGTBQ está representada en todos los capítulos y, agarráos fans de RPDR, la mismísima Sasha Velour hizo un cameo.


Sin embargo, es el feminismo el tema que se trata con mayor recurrencia.  Se presenta el feminismo desde el punto de vista de la sororidad y de la inclusión, llegando incluso a utilizar un personaje masculino para crear consciencia sobre el abuso sexual.  #Bodypositive, masturbación femenina, fertilidad, síndrome de la impostora son algunos de los aspectos del feminismo que la serie intenta cubrir.

La inevitable comparación

Scarlet está inspirada en Cosmolitan USA y el personaje de Jaqueline Carlile en su antigua redactora jefe, Joanna Coles, que produce la serie. Con este dato es imposible no comparar la atmósfera fresca y cordial de The Bold Type con la ambiciosa y fría que presentan en The devils wear Prada. Por si no lo sabías, Runway está inspirada en Vogue y la fabulosa Miranda Priestly en nuestra querida Anna Wintour.

Eso sí, en ambas, los trabajadores tienen acceso libre al armario de la revista.

Justo este enfoque tan naíf, despreocupado y simplista de una redacción le ha valido las críticas de trama poco creíble. Algunos insiders que han llegado incluso a catalogarla como ciencia ficción.

The Bold Type no será una serie que cambie tu vida pero es puro entretenimiento y buen roll con un trasfondo social progresista.
¡Yo estoy deseando que suban la quinta temporada!

#trendalert: top bra

Si has visto las últimas pasarelas habrás notado que el top bra ha sido una de las prendas más recurrentes en las colecciones #springsummer21 de las grandes casas de moda. Y si no lo has visto, aquí estoy yo para contártelo.

El sujetador hace años que dejó de ser una prenda interior. Allá por 2016 llegaron los bralletes a muchos armarios para darle ese toque delicado a las prendas de sastrería. Este año la tendencia va un poco más allá y los saca de la ropa interior. Y es que, el croptop se reduce a su mínima expresión. El sujetador, en 2021 va por fuera.

Lo hemos podido ver drapeado en Jacquemus y Mango:

Con volante en Emilia Wickstead y Pull and Bear:

Fiel a su origen, muy lencero, en Victoria Beckham y Zara:

Si no eres fan de enseñar el ombligo, la idea de la superposición es tu clave.

Coordinado en Alberta Ferretti y Altuzarra:

Con tiras en Matteau

Esta propuestaes la parte de arriba de un bikini pero es quizás la más copiada por el low cost. Obviando el color, ¿veis la inspiración en estos top de Zara y Bershka?

Bonustrend:
Tras una vista general del post creo que podemos afirmar que los tonos tierra siguen siendo tendencia el verano de 2021 ¿no?

Yo tengo sentimientos encontrados porque me encanta la tendencia pero tengo mucho pecho y me cuesta encontrar un top bra que me favorezca. ¿A ti que te parece? ¿Te sumas a la tendencia?

5 libros de moda que todo fashionista debería tener

Puede que los haya mejores y puede que los haya peores, pero aquí te vengo a contar los 5 libros de moda imprescindibles para mí. Algunos de ellos ¡deberían ser como nuestro mismo manual de instrucciones! Así que si te gustaría iniciarte en este maravilloso mundo ¡atento!

Me viene a la memoria la primera vez que fui a la biblioteca a sacar un libro. Creo que esto es algo que si nos paramos a pensarlo, todos lo llegamos a recordar. En mi caso fue un libro (infantil) en el que te enseñaban distintos vestidos para calcar y hacerte una muñeca recortable. Las nuevas generaciones no conocerán la agonía de recortar el cuadrito blanco con el que enganchabas el vestido a tu figurín de papel.

Sin embargo, tras unos añitos y algunos estudios, tu biblioteca va aumentando. Y hay libros que llegas a considerar imprescindibles. ¡Estos son los míos!

1. Moda. Historia y estilos

Personalmente, este libro es una Biblia. Ya no solo por el tamaño, sino porque es una fuente de sabiduría. Allá donde voy me lo llevo y siempre es el primero al que recurro cuando no recuerdo algo.

Abarca desde la prehistoria y llega, al menos en mi edición, hasta 2012.En ella incluye tanto cronologías, como hechos, diseñadores y prendas importantes en el mundo de la moda. ¡Además! Incluye un anexo de términos en los que podemos aprender de tejidos, técnicas o el nombre de determinados tipos de prendas.

Considero que es el primer libro con el que debería hacerse cualquier fashionista.

2. El ABC de la moda

Seguramente también lo hayas oído mencionar como “The Fashion Book”. Es uno de los libros más conocidos a nivel global. Y casi obligatorio tenerlo en tu librería si has cursado cualquier especialidad en moda. Pero, ¿por qué es tan conocido?

Ha sido nombrado como la Biblia de la Moda según Vogue

Entonces, ¿por qué lo has puesto el segundo y no el primero? Bueno, para gustos los colores ¿no? Pero sí, hay una razón. En este libro te cuentan todo lo relacionado con el mundo de la moda en los dos últimos siglos. Obviamente, entre mucho más en detalle que el anterior, pero el periodo de tiempo es mucho más limitado en comparación. Para alguien que soñaría con haber podido hacer una carrera de “Historia de la moda” como yo, no es suficiente con dos siglos…

Si eres más de disfrutar épocas “más actuales” ¡este es tu libro!

3. Manual del estilista de moda

He de decir que mi ejemplar ahora mismo está en manos de Celeste (y empiezo a echarlo un poquito de menos). He de reconocer que al principio lo compré con un poco de recelo. Una amiga estilista con la que solía tratar mucho ya fuera por trabajo u ocio, me lo recomendó después de hacer el Máster. “Prueba” me dijo.

Solo diré que después de leerlo, entré en un curso de estilismo de moda.

Se trata, como el primero, de un libro de tener siempre a mano. En él te explican cuáles son las funciones de un estilista, su importancia y tras esto, pasamos a lo interesante: los trucos. Desde cómo realizar una factura a algo (que ahora se me hace) tan básico como el qué llevar en el maletín del estilista para cualquier proyecto.

4. Diseñadores de moda de la A a la Z

La razón principal por la que me compré este libro fue por su precio. Ya que hace unos años (cuando todavía era joven) el comprarme un libro de moda suponía gastarme la mitad, o más, de mi paga mensual.

En ese momento no sabía el tesoro que tenía entre mis manos.

Lo cierto es que el mismo título explica muy bien de qué va: diseñadores de moda (contemporáneos) de la A a la Z. En 2-4 páginas, dependiendo de la relevancia del diseñador, te cuenta brevemente su historia y sus hitos en el mundo de la moda.

No es que sea un libro para leer seguido, pero sí es un libro de consulta bastante útil.

5. The New Fashion Rules

Antes de que me digáis algo estilo “uy, la internacional” he de decir que no lo he encontrado en español. Pero si no os importa o entendéis más o menos de qué va la cosa, resulta bastante sencillo de seguir.

¿Conocéis a la blogger/influencer/youtuber In the frow?

Pues ahora la vais a conocer. Se trata de una de las primerísimas bloggers de moda de nuestra época. Y en el libro te cuenta cómo cambió su vida pasando de escribir en un blog a ser a día de hoy imagen de marcas como Bulgari o Dior.

Además, hace un buen repaso de todas las tendencias que se han estado viendo estos años y que, gracias a internet, han conseguido cambiar las reglas del juego.

¿Y tú? ¿Tienes algún libro de moda que no haya mencionado y consideras que debería estar aquí?