Outfits para un verano de conciertos

Yo no sé a vosotros, pero no hay plan que me guste más que la música en directo. Y aprovechando que en poquito empieza el ciclo Sevilla Alive he decidido dejaros por aquí unos looks inspirados en los conciertos a los que yo voy a ir ¿coincidiremos en alguno?

Os pediría que le deis al play antes de leer porque, al final, ha sido la música la que ha inspirado esta selección.


28 de mayo – Nathy Peluso en Granada

En cuanto el Granada Alive anunció cartel, le dije a mi compi «Sil, tenemos que ir».  Y no sólo porque una persona que dedica una canción a la pizza está siempre en mi equipo. Si no porque es la tía, tras DY, que más me hacerme mover el culo y perrear hasta el suelo. Cuando pienso en Nathy Peluso pienso en exuberancia así que fui directa a una firma que asocio a la misma palabra, The Attico. Lentejuelas, plumas, terciopelo, colores vibrantes…Todo el look gira en torno a la falda de The Attico que he combinado con una camisa crop de espalda descubierta de Prada. Juvenil y atrevida pero sin robar el protagonismo de la pieza central. A los festis se va en zapatillas y estas converse de cebra son fantásticas y del mismo color que el bolso baguette de Coperni, muy 90’s, un poco trap. Para redondear el look, los pendientes de Paco Rabanne añaden brillo a la mitad superior del cuerpo.

Estilismo de @ce.bernabe

11 de junio – Derby Motoreta’s Burrito Kachimba

Ya os hablé de ellos en el post sobre el día de Andalucía, y es que los DMBK lo están petando con su nuevo largo Hilo Negro. He de decir que no es el estilo de música que más me gusta pero lo que hacen tiene una calidad extrema y merece mucho la pena verlos en directo. Además, que son locales y tenemos que valorar y apoyar lo que se hace en casa.
El disco mantiene la esencia quinquidélica del grupo y, evidentemente, te transporta a los 70’s y recuerda a Triana. 
Los vaqueros acampanados de Khaite y un caftán con flecos de Uterqüe son toda una declaración de intenciones. A mí me gusta el brillo, lo siento, y por eso el  top (de bikini) de Melissa Odabash bajo el caftán tenía que ser dorado. Un bolso de Gucci y converse en tonos oscuros para que queden en un segundo plano.
Algo que siempre he asociado a esta estética hippie setentera son los moños con palillos, que me parece un gran toque al estilismo. Estos son de Aliexpress.

Estilismo de @ce.bernabe

12 de junio –  La La Love You

Es el concierto al que más ganas tengo de ir. La La Love You es pop buenrollero y muy bailongo. Conocí el grupo en diciembre de 2019 y aún no he tenido oportunidad de verlos en directo. La banda sacó el disco allá por 2013 pero no tuvo la acogida que merecía. En 2019 gracias a la entrevista de Amaia en La resistencia ganaron mucha popularidad y ahora podemos verlos en los carteles de muchos festivales.
Como buena fan, a este concierto iría con la camiseta del grupo y articularía todo el look en torno a ella y al color rosa que tanto asocio a la banda.  En un look de camiseta y Levi’s la clave son los complementos. Una cadenita de Bimba y Lola, unas Hoff ,un trench de organza espectacular de Acne Studio y el maravilloso bolso con plumas de Tita Madrid.

Estilismo de @ce.bernabe

10 de julio – Zahara

El disco de Zahara es de lo mejor del año, y no lo digo yo, lo dice Julio Ródenas. Es un disco crudo y brutal donde a golpe de canción Zahara se abre en canal para cantarnos sus más duras experiencias, secretos, complejos… Puta es un vestido lencero negro, como este de Zadig & Voltaire, con accesorios también negros: Vans Old skool y bolso de Rouje .
Los sintes de Martí Perarnau IV los he querido reflejar en estos calcetines de glitter de Calzedonia. Porque por muy jodidos que estemos siempre podemos bailar y evadirnos un rato.
Finalmente, he querido rendir homenaje a la estética mariana de la portada descontextualizando la corona de Verbena Madrid y darle una segunda vida en un look mucho menos formal que para lo que inicialmente fue diseñada.

La banda de puta la llevamos todas todos los días ¿por qué no dejar de hacerlo metafóricamente?

Estilismo de @ce.bernabe

2 de septiembre – Miss Caffeina

La primera vez que fui a un concierto suyo estuve como un minuto en shock, de pie, parada, con las lágrimas a punto de brotar porque no sabía lo que sentía, admiración, euforia, pertenencia, placer… recuerdo ese minuto como el más feliz de mi vida y siempre voy a estar en deuda con quien me regaló esa entrada. Miss Caffeina lleva diez años poniéndole banda sonora a mi vida y Detroit es el disco culpable que de que cada vez más busque música que me haga bailar.

Para mí Miss Caffeina siempre ha sido lentejuelas, pero Oh Long Johnson es un disco más maduro, con una temática más comprometida con el colectivo LGTBQ+. He querido crear un look sencillo y sin género, para mí o para Rafa que me va a acompañar al CAAC en septiembre. Unos shorts de cuero de Alaïa, una camiseta anudada de Isabel Marant y una cazadora Levi’s. Un crossbody de Prada y unas Veja muy neutras para complementar el look sin estridencias. Para terminar, unos calcetines blancos, como estos de Gucci, que son un guiño personal al look de @Albertocaffeina en el último concierto que dieron en Sevilla.

Estilismo de @ce.bernabe

Mi favorito sin duda alguno es el de Nathy Peluso, me puede el brillo. Pero estoy segurísima de que el de Zahara (en versión low-cost) voy a llevarlo a la práctica.

la maravillosa alice wonder

La íntima «intensidad contenida» de Alice Wonder inundó Sevilla.

El show acústico que dio la artista madrileña el pasado 28 de marzo en la en la Sala X se sintió casi como los de antes.

Evidentemente, los formatos acústicos funcionan mejor para un público sentada y el repertorio de Alice Wonder encaja a la perfección en ese tipo de actuación. La artista dejó la banda en casa y ella sola se bastó para llenar el escenario. Su guitarra o su piano era suficiente acompañamiento a tal potencia lírica y semejante voz.

Durante la hora y media que duró el concierto, hizo un recorrido por su producción. Alice Wonder, a sus 23 años, ya tiene en el mercado un EP, Take off, y un LP, Firekid, a cuya gira pertenecía este concierto.
Como ella misma nos contó había desde canciones que compuso con 17 años a las que escribió hace tan solo un par de meses. Su segundo largo, Que se joda todo lo demás, verá la luz este mayo y esta vez está compuesto íntegramente en castellano ¡qué impaciencia!

Y de regalo, hizo la versión más bonita posible de Vete de Bad Bunny.

Honesta, rota y contundente, consiguió arañar el alma de todos los presentes. Alice se desnudó, nos contó como habían nacido las canciones e incluso se rió de sí misma dándonos «un descanso entre drama y drama». Sin duda, la naturalidad cómplice con la que obsequió a los presentes fue determinante para lograr esa atmósfera tan mágica.

La industria de la cultura ha sido una de las más castigadas durante la pandemia y desde aquí os animo a seguir disfrutando de la #culturasegura. Una de las cosas que más me gustan en el mundo es la música en directo y cada vez que alguien me pregunta si los nuevos conciertos merecen la pena, yo lo tengo claro, para mí es un sí. Y este concierto no ha hecho más que ratificarlo.

MONOGRÁFICOS: jOHN GALLIANO

John Galliano (Gibraltar, 1960) fue quizás uno de los diseñadores más controvertidos de la pasada década. Quédate en este artículo para conocer un poco más su historia.

Background

De padre gibraltareño y madre española, John Galliano nace en el pequeño bastión británico del sur de Cádiz en 1960. Se muda pronto a Reino Unido y se gradúa en diseño por la prestigiosa escuela Central Saint Martins de Londres en 1984. Como proyecto final presentó una asombrosa colección inspirada en la revolución francesa que presagiaría su brillante futuro en la industria.

Carrera profesional

El diseñador solo tardaría un año en crear su firma homónima y tres en ganar por primera vez el premio British Designer of the Year. Este exitoso comienzo no pudo sino abrirle las puertas de una de las grandes casas francesas, Givenchy, en 1995. Aunque la dirección creativa de Galliano para Givenchy solo duró a penas un año, ya que el diseñador tomó las riendas de Dior en 1997. Su excelente trabajo en la renovación de la marca le valió para mantenerse en lo más alto hasta su salida en 2011.

John Galliano y Naomi Campbell
@jgalliano

El escándalo

Cualquiera que tenga más de 20 años y le guste la moda sabe de lo que estoy hablando. El gibraltareño pronunció insultos antisemitas a unos clientes de un café parisino en Le Marais. Sus terribles declaraciones le costaron su puesto, su marca homónima y el rechazo completo de la industria. Galliano se excusó en sus adicciones y pidió disculpas por el suceso.

John Galliano y Kate Moss
@jgalliano

La redención del artista

Tras el suceso, Galliano pasó por rehabilitación y se alejó del foco de atención en los siguientes años. Se rumoreó que volvería a la industria como profesor en su Alma Mater, Central Saint Martins, pero solo quedó en eso, rumores. El destierro de Galliano terminó oficialmente cuando Anna Wintour, vistió una creación de su primera colección para Maison Martin Margiela en diciembre de 2014. Desde entonces el creativo continua trabajando para la casa francesa dejando looks tan icónicos como este:

¿Cuánto conocías de Galliano?

Puntuación: 1 de 5.

Momentos en los que «The Crown» ha sido una copia de la historia

Desde 2016 «The Crown» no ha hecho más que cosechar éxitos y robar corazones (el mío uno de ellos). Nació como una de las producciones más ambiciosas de Netflix y no ha decepcionado pero, ¿cuál es una de las claves de su fama?

Desde el primer capítulo supe que iba a quedar atrapada en esa serie, ¿a quién no le va a gustar saber sobre los entresijos de la familia real británica?. Aunque de lo que más quede impresionada fue de la producción: casting, fotografía, vestuario, guión. Todo en ella me pareció un trabajo muy bien medido.

A medida que iba avanzando no puede evitar hacer comparaciones con la realidad, me sorprendía cómo eran capaces de recrear situaciones con tanta perfección a pesar de los años que habían pasado. A continuación os voy a mostrar los momentos en los que «The Crown» fue una copia de la historia que estaban contando.

  1. Boda de Isabel II y Felipe de Edimburgo

El enlace tuvo lugar el 20 de noviembre de 1947 en la abadía Westminster. Fue la primera boda real retransmitida a todo el planeta, la radio de la BBC fue la responsable de hacer llegar este enlace a todos los continentes. En un principio su noviazgo no fue bien recibido porque él provenía de una familia exiliada de Grecia y sin ninguna fortuna.

Izquierda: Isabel de Inglaterra con su padre. Escena «The Crown» (Netflix). Derecha: Isabel de Inglaterra junto al Duque de Edimburgo (Cordon Press)

Para recrear este vestido se invirtieron 34.000 euros y supuso un gran reto para el equipo de vestuario. La seda original fue sustituida por el satén, los bordados y las perlas fueron hechos a mano. Todo ese trabajo se resume en una reproducción casi exacta del vestido original.

2. Coronación Isabel II

La princesa Isabel se convirtió en reina en febrero de 1952, tras la muerte de su padre Enrique VI, mientras ella estaba de gira por el extranjero. Su coronación como Isabel II no se hizo hasta junio de 1953. Casi un año en el que, se tuvo que respetar el luto por el difunto monarca y realizar los preparativos de la celebración.

La coronación duró tres horas y fue la primera que se transmitió íntegramente por la televisión con una audiencia de casi 27 millones de personas. Aunque el momento de la unción con el aceite santo y la coronación propiamente dicha se considera un momento tan inviolable y sagrado que, las cámaras de televisión enfocaron otros escenarios de la abadía.

3. La tragedia de Aberfan

El 21 de octubre de 1966 una avalancha de desechos de la mina de Aberfan arrasó parte del pueblo. Murieron 144 personas, 116 niños que se encontraban en ese momento en la escuela al pie de la ladera y 28 adultos. Es la mayor tragedia minera que se ha vivido en Reino Unido y todavía esta muy presente en la población. Para la reina un hecho que la ha perseguido durante todo su reinado, fue muy criticada porque tardó ocho días en visitar el lugar siendo algo de lo que todavía se arrepiente.

Uno de los capítulos más duros de ver de toda la serie. El equipo contó este hecho con el respeto que se merece el pueblo de Aberfan. Una producción que, evitando el sensacionalismo, te hace vivir los momentos previos al desastre y los días posteriores con el corazón encogido. Durante el rodaje se contaron con personas que vivieron la tragedia. “Fue durísimo rodar esas escenas, toda la contención del personaje en ese capítulo es de lo más complicado que he hecho nunca” declaró Olivia Colman, maravillosa Isabel II, en una entrevista en el País.

4. Investidura principe Carlos.

Con tan solo 19 años el príncipe Carlos fue enviado a Gales para formarse antes de ser investido como príncipe de Gales y futuro heredero al trono de Reino Unido. Una época en la que, el nacionalismo galés estaba muy presente en la población, el hijo de la reina no fue muy bien recibido. Carlos pasó unos meses aprendiendo sobre la historia, cultura y el idioma.

La investidura se produjo el 1 de Julio de 1969. El castillo de Caernarfon fue el lugar elegido y el escenario diseñado por Lord Snowdon, tío de Carlos. El discurso pronunciado por el príncipe de Gales lo realizó íntegramente en galés y ensalzando la cultura e historia del lugar.

En la serie tanto la escenografía como el vestuario de la familia real británica es una fotocopia de la realidad. Durante este capítulo vemos el descontento del pueblo galés con la llegada de Carlos. Además de la presión que sufre el hijo de la reina por no decepcionar a la población.

5. Anuncio compromiso entre el príncipe Carlos y Diana Spencer.

El 24 de febrero de 1981 fue el anuncio del compromiso entre Carlos y Diana. Toda Inglaterra estaba emocionada con la noticia y esperan una historia de cuento de princesas. La realidad ha sido muy distinta, algo de lo que todos debieron darse cuenta en la entrevista concedida para anunciar la unión.

«The Crown» no ha querido pasar por alto esas declaraciones del príncipe Carlos en la entrevista y es realmente el único momento que nos muestran. Un periodista les pregunta si están enamorados, a lo que el hijo de la reina solo se le ocurre responder «lo que sea que amor signifique», mientras que Diana contesta «claro que lo estamos». Una clarísima «red flag» que avisó que ese matrimonio no iba a salir bien.

6. Vestido de boda de Diana.

Y el cuento de hadas que toda Inglaterra quería tuvo su gran momento el 29 de julio de 1981. Todo en aquella boda parecía sacado de una película Disney con final feliz. El vestido de la novia, las carrozas, el pueblo en la calle, todo parecía idílico. La pareja rompió la tradición abandonado la promesa de «obedecer» en sus votos y cambiando la tradicional Abadía de Westminster por la Catedral de San Pablo.

Y para sorpresa de los seguidores de «The Crown» que, esperábamos impacientes ese momento después de ver en el trailer de la cuarta temporada el maravilloso vestido de Diana fue que, el enlace no aparece. Según declaró Emma Corrin en el Hollywood Reporter: “En «The Crown» nunca se recrean eventos por el mero hecho de hacerlo. Cuando se recrea una escena, por ejemplo la del anuncio del compromiso, se hace porque está vinculada a algo por lo que los personajes están pasando. Tiene que ser parte de la historia, tiene que ampliarla. La escena de la boda se encuentra en YouTube en diez segundos, no tenía ningún sentido representarla”.

Sí pudimos disfrutar de la maravillosa recreación del vestido de novia de Diana, que nos dejó sin palabras a muchos. Amy Roberts y su equipo consultaron a David Emanuel, diseñador del vestido original junto con Elizabeth Emanuel, para saber si los detalles eran acertados.

7. Bonus track.

Este no es un momento histórico, tampoco vamos a hablar del vestuario ni la producción, pero no podemos dejar pasar la maravillosa interpretación de Emma Corrin como Diana. Tenía una gran responsabilidad al interpretar a un personaje tan conocido mundialmente y tan querido por la sociedad británica. La actuación de Emma es perfecta, ha integrado como suyos hasta el más mínimo gesto de Diana, sobre todo su lenguaje no verbal.

Los seguidores de «The Crown» podremos disfrutar de la serie durante dos temporadas más. La quinta se estrenará en 2022 y la sexta en 2023, si todo va según lo previsto. En la sexta temporada volverán a cambiar los actores y veremos a Imelda Stauntion (Dolores Umbridge en ‘Harry Potter’), como la monarca. Jonathan Pryce (‘Juego de tronos’), como duque de Edimburgo y Elizabeth Debicki (‘Tenet’, ‘El gran Gatsby’), como la princesa Diana. El director, Peter Morgan, dijo el pasado julio: «Para dejarlo claro, la temporada seis no se va a acercar más al presente, sino que nos permitirá simplemente nos permitirá cubrir la misma época, pero con mucho mas detalle».

Mi primera experiencia en tinder

Holis, soy Celeste, tengo 26 años y vuelvo a ser #single tras mucho, mucho tiempo. Y ahora que el follamigo de confianza parece que se ha echado novia y las discotecas están cerradas una se pregunta ¿cómo ligo en tiempos del Covid?

La respuesta de mis amigos fue unánime, Tinder. Así que el tras tres (o seis) cervezas les dejé mi móvil para que me abriesen un perfil en la archiconocida app de ligues y reirnos un rato. ¡De perdíos al río!

love
KAROLINA GRABOWSKA

Sujeto1

Tras la discusión preliminar -esta foto sí, esta foto no, bueno mira, haz lo que te de la gana, total- empezamos a deslizar. Por las malas descubrimos que deslizar arriba no es ver más y que cuidado con querer darle atrás, que le das like al siguiente sin verlo. Y así empezaron las risas, por no entender la interfaz y dar likes (y superlikes) a desconocidos que tenían que haber ido a la izquierda del tirón.

Empezaron a notificarse matches y llegó el primer mensaje. Un ¨hola, ¿qué tal?¨ al que le contestamos, obviamente, ¨soy el chico de las poesias¨. Quien quiera que lo entienda, pero el chico, contra todo pronóstico, no lo hizo. Sujeto1 no contestó ¨tu fiel admirador¨, no pasó el filtro. Aquí vamos con el reggaetón viejo a muerte, bebé.

Durante la conversación con Sujeto1, amigodeBea le pregunta por instagram si ese pantallazo de Tinder era yo. Demostrando que el anonimato tinderil no dura más de 10 minutos en Sevilla.

Sujeto2

Después nos habló Sujeto2 al que decidieron deleitar con una poesía. La cual no os puedo transcribir porque sigo sin saber usar la app y menos recuperar conversiones. Sin embargo estoy 100% segura de que terminaba con ¨tríncame el ciruelo¨, ya os podéis imaginar. Sujeto2 respondió corazones. Chico, muy desesperadito tienes que estar para mandar corazones a semejante mensaje.

Evidentemente, esa no es la actitud con la que una va a Tinder, pero nos echamos unas risas. No os miento cuando digo que nadie, absolutamente nadie me gustaba. Uno por petado, otro por cani, otro por creepy… Tinder para mí era el desierto de Gobi. ¿Dónde estaban los chicos normales que te hablan de música?

UPDATE: Hay zonas de mi ciudad que no parecen tan desérticas

Yo después de esa experiencia deshabilité el perfil pero aún no he borrado app. De verdad, necesito vuestro feedback.

EL maravilloso MUNDO DEL K-POP

¿Qué es el K-Pop? Desde luego es mucho más que “los chinos esos que bailan”. Una industria que ha ido más allá en el mundo de la música y esa es la clave de su existo. Todos hemos escuchado o tarareado alguna vez alguna canción de estos grupos sin saberlo. Esto no debería sorprenderte porque están en todas partes.

Sorprendentemente esta industria no es algo nuevo. Comenzó a coger fuerza en los años 90. Con grupos que comienzan a mezclar el rock, rap y tecno. Quienes sentaron precedente fueron grupos como: Seo Taiji and Boys o Panic. Aunque el punto de inflexión llegó en 2012 con el «Gangnam Style» de PSY. Todos la hemos bailado alguna vez y quien esté libre de pecado que tire la primera piedra.

En los últimos años han debutado más de 240 grupos. A pesar de lo que ocurre en la industria musical occidental, en los que son las empresas las que buscan a los artistas. En la industria del K-pop son los futuros «Idols» los que se presentan a casting y si pasan las pruebas pasan a ser «trainees» antes de debutar. Una etapa que puede durar desde unos cuantos meses hasta años y en las que son entrenados en varias disciplinas. Un tiempo en los que los van moldeando y mezclando hasta que encuentran la combinación perfecta para crear un grupo.

Las tres grandes compañías que dominan el sector son:

SM Entertaiment.

Se fundó en 1995. Aquí han debutado de grandes grupos como: E.X.O; Super Junior, uno de sus miembros, Ryeowook, solo estuvo dos meses como “trainee” antres de debutar; Girl’s generation; S.E.S, considerado el primer grupo femenino del K-pop; Shinee, que han regresado tras dos años de parón con «Don’t call me«. 

SHINee-«Don’t Call Me»

YG Entertaiment.

Una empresa que se caracteriza por tener una gran presencia del hip-hop en sus grupos. Entre sus miembros cuentan con Big Bang. GDragon, uno de sus integrantes, tardó en debutar 11 años. Comenzó con 8 años en SM Entertaiment, donde estuvo 5 años. Tras estos, fue fichado por YG, aquí estuvo 6 años como «trainee» antes de debutar. 

Aviso: si después de escuchar el estribillo de la siguiente canción no os lo podéis sacar de la cabeza no es mi culpa. Es la magia del K-Pop.

BIGBANG-Bang Bang Bang

«BLACKPINK in your area». Actualmente uno de los grupos más conocido mundialmente. Han sido las primeras representantes del k-pop en actuar en Coachella. Debutaron en 2016 con la canción «Whistle», y pocas semanas consiguieron el Nº1 en Corea. Es el segundo grupo femenino que debuto con YG, el primero fue Wonder Girls.

BLACKPINK- Kill this love

JYP Entertaiment.

La ultima de grandes empresas. Podemos destacar que esta empresa cuenta con más artistas en solitario que con grupos. A pesar de eso tiene dos grupos que no paran de crecer. Twice, un girl-band que, a pesar de tener un gran número de fans, es el grupo de K-pop con más dislike en sus videos. 

Por otro lado tenemos a Stray Kids. Debutaron hace tres años y cuenta con una gran presencia dentro de la industria. Parte de su paso como «trainees» fue emitido como un reality show por la empresa. Dos de sus de miembros fueron eliminados antes, aunque en el último programa se les dio otra oportunidad y mediante una votación volvieron al grupo. 

Stray Kids – All In

Pero no todo es grandes empresas con grandes grupos. También existen agencias pequeñas que cuentan con grandes grupos. BigHit es una de ellas. De esta forman parte los culpables de que yo haya entrado en el mundo del k-pop, los maravillosos (redoble de tambores): ¡BTS!

Actualmente el grupo más importante del k-pop a nivel mundial, y no es que lo diga yo. Han sido los primeros en estar nominados a premio e incluso ganarlos, a los que antes ningún grupo de la industria había estado. Recaudan millones para la industria, solo hay que ver lo que supuso su salida en bolsa. Incluso fueron invitados para dar un discurso en la 75 Asamblea General de las Naciones Unidas

BTS – Blood Sweat & Tears

Aunque no lo parezca en la industria no existen solo grupos. Existen muchos solistas que, cada vez más, se van haciendo un hueco en el panorama mundial. IU, desde el 2010 cosecha números uno y récord de ventas, por encima de algunos grupos. Incluso es ella misma la que produce la mayoría de sus temas. Otros muy conocidos son: Chung Ha, Sunmi, Jay Park o Eric Nam

El k-pop es un fenómeno que no para de crecer. Y la clave de existo radica en la precisión con la que elaboran todo. No es solo cantar. Eso va acompañado de coreografías, videoclips, vestuario y estilismos que, en su conjunto, acompañan la historia de la canción. 

Y como lo prometido es deuda. Aquí tenéis nuestra sorpresa:

El divorcio de kim y kanye ya es una realidad

Si en el 2020 nos sorprendían con el fin de KUWTK. El 2021 no va a ser diferente. A dos meses de comenzar el año estamos siendo testigos del fin de una de las parejas más famosas de nuestro tiempo: la formada por Kim Kardashian y Kanye West.

La pareja se conoció en 2003, a través de una amiga en común. En este momento comenzó la historia de amor entre Kim y Kanye, digna de una comedia romántica. Parecía que iban a estar condenados a ser eternamente amigos, ya que cuando ella estaba en una relación el estaba soltero y viceversa. Cuando Kim se comprometió con Kris Humphries, Kanye se planteó impedir esa boda a toda costa.

Con la separación de Kim y Kris, a principios de 2012, llegó la oportunidad de comenzar una relación y el rapero puso toda la carne en el asador, llevando a la celebrity a París para ayudarla a olvidar a su ex: y vaya si lo olvidó. Antes de terminar el año se anunciaba el embarazo de su primera hija, North West

Kim Kardashian, Kanye y North West

En 2013, coincidiendo con el cumpleaños de Kim, el rapero le pide matrimonio en el estadio AT&T Park de San Francisco. Consiguió que fuera una sorpresa tanto para ella como para sus familiares y amigos que, mientras permanecían escondidos en los banquillos del estadio, presenciaron como un cuarteto de cuerda tocaba y en la pantalla podían leer: “PLEEASE MARRY MEEE!!!”

Si la pedida de mano no dejó a nadie indiferente, la boda no podía ser menos. Hicieron creer a todos sus invitados que la boda sería en París, pero allí solo se produjo la fiesta previa al enlace. El Salón de los Espejos fue el lugar elegido y contaron con la actuación principal de Lana del Rey. Tras esta movieron a sus 600 invitados hasta Florencia, donde se produjo el enlace. Pudimos ser testigos gracias a KUWTK de los preparativos y las horas previas al enlace, pero este lo prefirieron mantener en privado. 

Kanye nunca ha sido muy fan de aparecer en el programa de Kim, sus intervenciones son muy reducidas. Estas se resumen en proyectos personales del cantante y algunos momento importantes en su matrimonio. Pero sí hemos podido presenciar en numerosas ocasiones como Kim tenía que lidiar con los problemas de su marido.

Kim Kardashian y Kris Jenner

Es curioso que apareciera tras el asalto que Kim sufrió en su apartamento de París, y que le dejó un fuerte stress post-traumático, pero semanas después desapareciera. Teniendo que superar ella este trauma sin el apoyo de su marido. Al tiempo supimos por él mismo, que fue para ingresar en una unidad psiquiátrica a causa del trastorno de bipolaridad que sufre y cuya medicación ha dejado de tomar hace tiempo. 

Tras 6 años de matrimonio, cuatro hijos y varios rumores de crisis. A principios de 2020 los seguidores de Kim empezaban a sospechar que algo pasaba entre la pareja. Un cambio en sus publicaciones de Instagram es el motivo de estas sospechas. La influencer empezaba a subir fotos más sugerentes, algo que le prometió a Kanye que no haría, debido a la inseguridad que le generaba a su marido. 

Kanye llevaba varios meses viviendo en su rancho de Wyoming y fue allí donde dio comienzo a su carrera para ser presidente de los EE.UU. En su primer mitin contó que le pidió a Kim que abortara a su hija mayor. Tras esto publicó unos tweets en los que declaraba que su mujer estaba viajando a Wyoming para encerrarlo, y acusaba a Kris Jenner de ser la culpable, comparándola con Kim Jong-un (tweets que ya están borrados). 

Kris Jenner

Todo esto provocó que Kim Kardashian y Kanye West protagonizarán una discusión a las puertas de un establecimiento de comida rápida, donde pudimos verla muy afectada. 

Kim Kardashian y Kanye West en Wyoming

Después de varias publicaciones que confirmaban los rumores de divorcio, apareció información sobre una supuesta infidelidad de Kanye con el maquillador y youtuber Jeffree Star. En este momento las redes sociales y sobre todo twitter explotaron con la noticia de la supuesta infidelidad. Y el maquillador no perdió la oportunidad de ponerle un poco de humor a la noticia. 

Días después Jeffree dedicó un video completo a desmentir los rumores de su relación con Kanye y explicar los motivos por los que se mudó a Wyoming. El resto de implicados no se han pronunciado respecto al tema, así que tendremos que esperar a ver si con el tiempo podemos confirmar o desmentir esta historia. 

Lo seguro es que la historia de la que parecía una de las parejas más consolidadas de la Jet-Set americana llega a su fin. Kim Kardashian ya ha contratado los servicios de la famosa abogada de divorcios, Laura Wasser. Una separación que no será fácil ya que, West posee un patrimonio mayor pero la Kardashian tiene una mayor liquidez. Además la pareja tiene varias propiedades en común, como la mansión en Calabasas. En este caso Kim es la propietaria de la casa, pero Kanye lo es del terreno.

the wilds

Cartel promocional The Wilds - Amazon prime video
The Wilds – Amazon Prime Video

Unas de mis cuentas de cabecera en IG, @girls_from_today , colaboró con Amazon Prime Video hace unos meses para  promocionar The Wilds y, confiando en su criterio, empecé a verla.

¿De qué va?

Así de primeras, The Wilds va de un grupo de gente cuyo avión falla y se encuentran en una isla desierta ¿te suena, eh? Pero esta vez las ocupantes eran adolescentes y, últimamente, #teen es trending topic en mis plataformas de streaming. Desde la primera escena ya noté que la serie no iba a ser lo que esperaba, The Wilds es un plot-twist continuo -a veces un poco esperado- hasta el final de temporada. No tener ni idea de qué iba a pasar, además del drama adolescente, me ha hecho acostarme tarde más de un día.

Mi recomendación es que no veáis el trailer porque cuenta demasiado, pero ahí os lo dejo.
Just in case you’re a riot

¿Habla sobre feminismo?

Por supuesto, como cualquier serie actual, mete su pincelada de feminismo, bajo mi punto de vista muy acertadamente. El feminismo en The Wilds tiene un punto de vista constructivo. Creo que, a través de un personaje concreto, ridiculiza la idea de feminismo como superioridad de las mujeres. Y es que, si alguien aún no se ha enterado, feminismo=igualdad. La serie, se centra en que una chica puede hacer lo que quiera, desde concursos de belleza hasta construir un refugio, haciendo hincapié en la sororidad, en que unidas somos imparables.

¿Introduce más temas controvertidos?

Sí, aunque quizás esto es menos relevante. Habla de transtornos alimenticios, como Hasta los huesos; del suicidio, como en Por 13 razones; y de enferemedades mentales, como The good doctor. Temas ya bastante también recurrentes, como ha quedado demostrado, en contenidos audiovisuales de los últimos años. Puede que lo interesante aquí sea cómo ha enfocado la serie esos temas: con comprensión y sin juzgar.

No quiero entrar más en detalle para no haceros spoiler pero siento predilección por Fatine.  Ahora decidme,

TENDENCIAS de BELLEZA 2021

2020 ha cambiado el paradigma y en materia de belleza, por supuesto, también hemos notado las consecuencias. Analicemos juntos las tendencias que han llegado para quedarse en 2021

Auge del skincare

La comodidad ha sido la principal secuela de la Covid-19  en materia de moda y belleza. Si nuestro estilo se ha relajado y ha triunfado el steamless, en belleza el gran vencedor ha sido el skincare. Sí, con rima y todo. Las mascarillas han hecho que muchas, me incluyo, reduzcamos el uso de maquillaje. Y, por tanto, que cuidemos más el aspecto natural de nuestra piel. Reconozco que siempre ha sido mi asignatura pendiente pero al fin le estoy pillando el gusto. He aprendido mucho de @laurabey__, si os interesa la cosmética esta chica es un MUST.

Uñas de colores más claros

Que levante la mano la que lo pasó fatal para quitarse la manicura semipermanente -o peor, de gel- en confinamiento.

Exacto, hasta la mismísima Regina George pasó ese traumita y no queremos revivirlo. Por eso buscaremos uñas más «agradecidas» cuando van creciendo. Uñas únicamente con brillo, nudes o las #milkynails. Solo tenemos que fijarnos en las manos de las influs de este post para ver la clara tendencia, uñas naturales.

*TIP: Recomendaré el endurecedor científico de Mavala hasta la saciedad. Fue lo único que salvó mis uñas postgel. Si tienes uñas quebradizas o que se rompen en capas… ¡Corre a por él!

Labios desnudos  

En la onda del resto de tendencias, la herencia del 2020 nos está complicando mucho el tema labios. Yo siempre voy a defender unos labios rojos, y mantengo que un labial líquido puede funcionar

Sin embargo, es normal que no apetezca invertir en un labial que poca vida va a tener más allá de una reunión por zoom. Además, si te armas de valor y decides colocártelo bajo la mascarilla, las probabilidades de que llegue movido a destino son muy altas. Como resultado, ésta está siendo la primera crisis en la que no aumentan las ventas de labiales.

Apostar por los ojos

Y si no podemos maquillar la piel, ni los labios ¿qué nos queda? Los ojos. No es de extrañar que las principales tendencias estén centradas en marcar nuestra mirada. Los delineados extremos y coloridos, no aptos para las más conservadoras, serán nuestro aliado infalible en 2021, un simple gesto que cerrará nuestro look. Una especie de simplificación del maquillaje Euphoria que tantas puertas -cristales- nos abrió en 2019.

Dejo por aquí algunos ejemplos para que os sirva de inspiración:

Y ahora que está todo dicho por mi parte, quiero conocer vuestra opinión.

¿Os vais a sumar a alguna tendencia?